Yen Ting Cho: Inovação e Estética no Design de Espaços

Estúdio e Galeria Transformam Arte em Experiência Imersiva

Yen Ting Cho, um nome que ressoa com inovação no design de interiores, apresenta seu mais recente projeto: um estúdio e espaço de exposição que serve como um testemunho vivo de sua filosofia de design. O projeto é uma celebração dos elementos naturais e da luz, criando um ambiente que convida à contemplação e ao apreço pela arte e pelo design. A utilização de materiais como metal, madeira e pedra, em conjunto com paredes de tijolos vazados, captura a luz solar em constante mudança, promovendo uma experiência estética e contemplativa.

Este espaço não é apenas um local de trabalho, mas também uma galeria pública, onde o design e a arte se encontram. A utilização de software exclusivo da Yen Ting Cho Studio permite a criação de padrões impressos em vidro, couro e acrílico, utilizando tecnologias de ultravioleta e filme, que se destacam como elementos de design impactantes. A galeria de exposição combina esses padrões com móveis utilitários e têxteis, criando profundidade e dinamismo no ambiente.

A tecnologia de realização do design é tão inovadora quanto os padrões que ela apresenta. Através da combinação de arte digital com métodos e materiais experimentais, o projeto desafia as fronteiras entre o mobiliário utilitário, a decoração e a arte contemporânea. Destacam-se o uso de caixas de luz com vidro "Mist Maze" e paredes de arte em vidro "Flower Clusters", que utilizam tecnologia UV, além do intrigante "Humanoid Stars", uma caixa de luz espelhada que cria um efeito de abismo infinito.

Com uma área interna de 168 metros quadrados e uma área externa de 63 metros quadrados, o estúdio e galeria Yen Ting Cho são um experimento ousado em forma e função. A seleção de materiais inclui metal perfurado, tijolos ocos e uma variedade de revestimentos que refletem a luz e a cor, proporcionando uma experiência sensorial rica para os visitantes.

O estúdio e a galeria de Yen Ting Cho são projetados para melhorar a experiência do usuário e do visitante. A área do estúdio é um espaço aberto que promove a comunicação, enquanto a galeria oferece uma configuração adaptável, com um teto de metal curvo que integra iluminação e projeção, permitindo a exibição de obras suspensas.

O projeto teve início em setembro de 2022 em Tainan, Taiwan, e foi concluído em junho de 2023 em Taipei, Taiwan. A entrada principal, deslocada deliberadamente em 25 graus em relação ao eixo espacial, não só serve como um guia visual, mas também simboliza a sede do estúdio em Taipei, localizada a 25 graus de latitude norte.

O desafio do projeto foi integrar padrões com materiais como vidro, couro e madeira, mantendo as cores vivas dos padrões em materiais externos com tecnologia UV e capturando detalhes e cores com impressão digital. A transformação de um espaço residencial em comercial exigiu ajustes de layout, e o desafio de equilibrar a penetração de luz e privacidade foi superado com o uso de materiais que permitem a entrada de luz, mantendo a privacidade.

Com direitos autorais registrados em 2024 por YEN TING CHO, o projeto foi laureado com o Prêmio Bronze no A' Interior Space, Retail and Exhibition Design Award em 2024, reconhecendo seu design excepcional e engenhosidade criativa que autenticam a experiência e a inventividade, contribuindo para melhorias na qualidade de vida e tornando o mundo um lugar melhor.